Masa Romantis juga bisa disebut sebagai Era Pedal yang Mempertahankan. Hampir setiap karya komposer Romantis pada satu titik atau lainnya bergantung pada penggunaan pedal penopang.
Alasan dasar perubahan dari musik periode Klasik ini adalah meningkatnya kemerduan piano itu sendiri secara bertahap. Dengan harmonisasi instrumen baru yang sangat diperkaya, akord dengan posisi dekat pada bass, baik rusak maupun tidak, tidak lagi terdengar dapat ditoleransi. Oleh karena itu, para komposer membuka akordnya, memainkan nada-nadanya secara berturut-turut, bukan secara bersamaan, dan menggunakan pedal untuk menopang apa yang tidak dapat diregangkan dengan satu tangan.
Ini sebenarnya hanyalah pengembangan dari perangkat yang sudah ada: Akord yang rusak telah lama digunakan untuk memberikan daya tarik ritme dan efek penahan pada musik keyboard. Apa yang baru adalah pencerahan bahwa pedal kini memungkinkan jarak yang tidak hanya di luar jangkauan satu tangan, namun juga terasa disesuaikan dengan nada sekilas piano. Tekstur keyboard baru dan indah berevolusi, yang potensi besarnya terus dikembangkan hingga zaman Debussy dan seterusnya.
Dua tipe dasar akord berevolusi untuk mengiringi mengayuh. Pada bagian pertama, akord disebarkan dalam nada-nada tunggal. Yang kedua, akord dibagi menjadi akord yang lebih kecil, atau kombinasi akord yang lebih kecil dan nada tunggal. Pianis harus mewaspadai arsitektur seperti itu, dan kombinasinya, karena meskipun efeknya bergantung sepenuhnya pada pedal tangan kanan, mereka tidak selalu ditandai oleh komposer dalam musiknya. Jika tidak ada tanda, cara terbaik untuk menentukan mengayuh adalah dengan menurunkan akord bertekstur terbuka ke posisi tertutup. Mengayuh biasanya akan bertepatan dengan perubahan harmoni. Selain itu, faktor harmonik harus dipertimbangkan agar tidak menghasilkan suara yang terlalu kental dan kehilangan bass yang sebenarnya.
Alasan lain untuk memodifikasi pedal harmonik adalah kerumitan bagian tangan kanan. Kekuatan penahan treble yang lebih rendah dibandingkan dengan bass umumnya akan mengatasi hal ini. Namun ada kalanya suara harus diperkecil dengan cara mengayuh setengah sehingga nada bass yang lebih beresonansi tetap terdengar berpesta, dan dalam kasus ekstrem, bass harus ditinggalkan sama sekali dan dibiarkan di telinga pendengar agar musiknya tidak terdengar. berlumpur.
Salah satu contohnya adalah Moonlight Sonata karya Beethoven, di mana seluruh gerakan pertama dimainkan senzi sordini (tanpa peredam); yaitu dengan pedal tangan kanan ditekan tidak berubah dari awal hingga akhir. Pada piano modern, hasilnya sangat kabur. Namun dengan pedal ketiga, kita dapat memperkirakan efek yang diinginkan Beethoven dengan menekan nada terendah dalam lagu tersebut dengan pedal tengah ditekan oleh kaki kiri sepanjang gerakan. Pedal tangan kanan digunakan secara normal, dan diubah sesuai harmoni. Hal ini memungkinkan senar terendah yang tidak teredam bertindak sebagai resonator simpatik, sehingga senar tersebut bergetar terus menerus dan menghasilkan kabut suara yang samar namun nyata dari awal hingga akhir, yang melaluinya nyanyian tangan kanan dapat terdengar, seperti yang dilaporkan Beethoven sendiri, “seperti a suara dari lemari besi.” (Baca selengkapnya tentang sejarah piano dan evolusi piano.)
Berbagai teknik mengayuh dapat mencakup hal-hal berikut:
- Tekan pedal segera setelah not dibunyikan, dan dilepaskan bersamaan dengan penyerangan pada not, sehingga not kedua digabungkan dengan not pertama dalam legato yang sempurna, dan tanpa sedikit pun jejak bulu halus atau sisa di nada. suara dari satu ke yang lain.
- Metode sebelumnya, yang sekarang lebih jarang digunakan, dikenal sebagai mengayuh ritmis. Pedal ditekan bersamaan dengan serangan, dan dilepaskan tepat sebelum not dibunyikan. Legato mungkin sedikit kurang sempurna, tetapi nadanya memiliki semacam dentuman karena getaran simpatik dari senar lain yang tidak teredam. Ini bisa menjadi sangat indah dalam kantabile yang lambat.
- Jenis mengayuh ketiga hanya dapat digunakan setelah keheningan. Di dalamnya, pedal ditekan sebelum nada dibunyikan, dengan hasil yang sangat mirip dengan yang dicapai dengan mengayuh ritmis.
Komposer terkadang menggunakan tanda staccato yang dikombinasikan dengan tanda pedal. Pada mulanya istilah ini mungkin terlihat kontradiksi. Maksudnya bukanlah bahwa pianis harus berusaha memperpendek nada-nadanya secara mustahil, namun nada-nada tersebut harus dimainkan dengan sentuhan dan serangan yang sama seperti yang digunakan pada staccato. Ini menghasilkan nada yang sedikit berbeda dari memainkan nada legato dan pedal yang sama.
Tanda pedal dalam musik Romantis harus ditafsirkan dengan bijaksana dan tidak diikuti secara membabi buta. Pianis harus mencoba membayangkan efek apa yang ingin dicapai oleh komposer dan menciptakan pengaruh tersebut semirip mungkin dengan piano modern.